如果要在今夏的音樂選秀節(jié)目里，選出一個(gè)最火、最有話題性的，肯定非《樂隊(duì)的夏天》莫屬。即使參加這個(gè)節(jié)目的很多樂隊(duì)都屬于小眾音樂領(lǐng)域，但《樂隊(duì)的夏天》卻在情懷、爭議、音樂性等等方面平衡后，讓節(jié)目成為了爆款，并讓很多參加節(jié)目的樂隊(duì)通過平臺變現(xiàn)，把自己原本就很優(yōu)秀的作品，轉(zhuǎn)化成暴漲的出場費(fèi)。

這樣的結(jié)果，也讓報(bào)名參加第二季《樂隊(duì)的夏天》的人數(shù)激增，因?yàn)樽鰳逢?duì)的人，終于從這個(gè)節(jié)目的影響力，看到了樂隊(duì)的春天。

無獨(dú)有偶，就在《樂隊(duì)的夏天》畫上句號的同時(shí)，“優(yōu)酷”也和燦星聯(lián)手，推出了另一檔樂隊(duì)型節(jié)目——《一起樂隊(duì)吧》。雖然節(jié)目名字里都有一個(gè)“樂隊(duì)”，節(jié)目內(nèi)容也都和樂隊(duì)有關(guān)，但《一起樂隊(duì)吧》和《樂隊(duì)的夏天》的屬性卻完全不同。

此“樂隊(duì)”非彼“樂隊(duì)”

《樂隊(duì)的夏天》和《一起樂隊(duì)吧》雖然都是以樂隊(duì)這種形式為主體的節(jié)目，但它們的音樂屬性卻完全不同，這種不同，也決定了節(jié)目受眾和走向的不同。

《樂隊(duì)的夏天》其實(shí)更像是《歌手》的樂隊(duì)版，這個(gè)節(jié)目里的樂隊(duì)雖然成立年限有多有少，但都是早就有固定樂手的合作班底，所以不僅有成熟、乃至經(jīng)典的作品，而且在音樂上也早就形成默契，乃至套路。

而《一起樂隊(duì)吧》則不同。一方面，它更多關(guān)注年輕的音樂人；另一方面，節(jié)目側(cè)重點(diǎn)首先是具體到樂手個(gè)人，然后隨著賽制的逐步展開，最終讓擅長不同樂器的樂手組團(tuán)，通過《一起樂隊(duì)吧》這個(gè)節(jié)目，最終聚合成一支又一支的樂隊(duì)。所以它像是男團(tuán)、女團(tuán)類節(jié)目的樂隊(duì)版，它們都有著“養(yǎng)成系”的屬性。

用另一種更直接的話術(shù)，《樂隊(duì)的夏天》側(cè)重的是臺前，而《一起樂隊(duì)吧》則偏向于幕后，后者甚至還可以擁有這樣的詮釋性副標(biāo)題——一支樂隊(duì)是如何組建的。

因?yàn)檫@樣的屬性區(qū)分，也讓《一起樂隊(duì)吧》不僅垂直、而且專業(yè)，甚至像是音樂真人秀節(jié)目里的“理工男”。從一定程度上來講，這也會直接影響節(jié)目的受眾和收視，畢竟這是一檔有門檻的音樂節(jié)目，甚至可以說是圈內(nèi)“技工”的公演版。

在《一起樂隊(duì)吧》完成一次“藝普”

要看懂《一起樂隊(duì)吧》這個(gè)節(jié)目，首先你要認(rèn)得出其中的樂器，以及它們大致的音色、它們在樂隊(duì)中的主次關(guān)系。

在初賽階段，首先進(jìn)行的就是樂手的單樂器考核。除了傳統(tǒng)的“搖滾四大件”吉他、貝司、鍵盤和鼓之外，也包含了更多類型的樂器元素，比如東方的馬頭琴、嗩吶、琵琶等民族樂器，以及大提琴、中提琴、小提琴這樣的西方古典樂器，還有MIDI控制器等電音設(shè)備。

這些樂器的演奏方式和音色，對于大部分觀眾來講未必完全了解。尤其是吉他和貝司、小提琴和中提琴，更因?yàn)橥庥^上的近似，很容易被認(rèn)錯(cuò)。

除了“藝普”樂器之外，像打鼓的雙踩技術(shù)、彈貝司時(shí)的Slap技巧，也在節(jié)目播出時(shí)通過彈幕的方式重點(diǎn)介紹。這種專業(yè)性很強(qiáng)的解讀，其實(shí)對于大部分普通樂迷來講，可能意義并不是很大，但對于那些有興趣組樂隊(duì)的年輕人來說，則不啻于最好的普及范本。

其實(shí)，之前一些電音和說唱類節(jié)目，也都以相同的方式結(jié)合作品詮釋音樂名詞。很多所謂圈里人認(rèn)為這種做法很“低級”，因?yàn)閷ν孢@種類型音樂的人來講，這就是最基礎(chǔ)的“1+1”。但是并不是所有的音樂節(jié)目觀眾都是專業(yè)的音樂人�！兑黄饦逢�(duì)吧》所做的，恰恰就是讓更多人，至少在音樂審美和鑒賞上，能夠越來越接近音樂的本質(zhì)和專業(yè)的標(biāo)準(zhǔn)。

就像現(xiàn)在回過頭來看《中國好聲音》和《歌手》等等音樂真人秀節(jié)目一樣，這些節(jié)目從出現(xiàn)那天起，就被一些人詬病。但你不得不承認(rèn)，正是因?yàn)檫@些節(jié)目的出現(xiàn)，讓很多中國觀眾的音樂審美有了很大程度的提高�，F(xiàn)在的很多觀眾已經(jīng)能夠識別不同樂器，也懂得了編曲對于一首作品的意義，還知道評價(jià)歌聲的標(biāo)準(zhǔn)并不一定是飆高音……這些恰恰就是各種音樂綜藝結(jié)出的果實(shí)。

Program的爭議是傳統(tǒng)與未來的爭議

《一起樂隊(duì)吧》出現(xiàn)的爭議話題，依然和音樂本身息息相關(guān)。換一種說法，爭議的點(diǎn)很音樂很專業(yè)。比如最大爭議點(diǎn)：Program。

Program也是現(xiàn)代音樂很常見的一個(gè)專業(yè)術(shù)語，從字面理解，它指的就是音樂編程。而在實(shí)際運(yùn)用中，Program可以理解為一種提前錄好的音軌。因?yàn)橛幸恍┈F(xiàn)場，會受到舞臺等等的限制，所以音樂人會提前錄好一些Program，最終和樂隊(duì)的表演同步進(jìn)行。這些Program，既可以是弦樂，也可以是氛圍樂，還可以是和聲。

在第四期《一起樂隊(duì)吧》，樂手王博思一句“想給觀眾帶來一場沒有Program的表演”，不僅在當(dāng)時(shí)被認(rèn)為是抗議汪峰團(tuán)隊(duì)的學(xué)員，更把Program這個(gè)名詞推到了風(fēng)口浪尖。

無獨(dú)有偶，在最新一期節(jié)目中，樂評人丁太升在評論“多米諾”樂隊(duì)的表演時(shí)，同樣因?yàn)镻rogram鋪得過滿，而對整個(gè)表演提出質(zhì)疑。他的質(zhì)疑，甚至還引來了領(lǐng)隊(duì)之一的白舉綱現(xiàn)場“回?fù)簟�，認(rèn)為使用Program對于樂隊(duì)表演不僅沒有問題，而且是一種很潮流的玩法。

這其實(shí)還是涉及到對于樂隊(duì)本質(zhì)的理解問題。因?yàn)樵诒容^傳統(tǒng)的歌迷、甚至音樂人眼里，樂隊(duì)就應(yīng)該是純演奏的組合，而Program這種數(shù)字時(shí)代的產(chǎn)物，它本質(zhì)上就像MIDI，是和純粹的樂隊(duì)屬性背離的。

但對于使用Program的樂隊(duì)學(xué)員來講，Program既可以是一種豐富樂隊(duì)表演的元素，又能通過這種方式，延伸出單一樂器所不具備的音樂拓展性。畢竟傳統(tǒng)的四大件樂器受制于音色和組合的局限，它們的碰撞很難逃出許多經(jīng)典的框架，想要進(jìn)一步超越已經(jīng)很難很難。這個(gè)時(shí)候有Program的玩法，會讓樂隊(duì)音樂也創(chuàng)造出全新的可能性。

所以，Program之爭其實(shí)也是一個(gè)傳統(tǒng)與未來之爭。

對各種可能性的嘗試正孕育與包容著未來

事實(shí)上，比起《樂隊(duì)的夏天》更接近于“搖滾樂隊(duì)的夏天”來講，《一起樂隊(duì)吧》從樂手開始組隊(duì)公演后，它所呈現(xiàn)的樂隊(duì)形態(tài)，實(shí)際上是一種更廣義的樂隊(duì)形態(tài)，而非簡單的搖滾樂隊(duì)展示。

比如第九期節(jié)目中的“菠蘿列車”，他們所翻唱的《想你的三百六十五天》，就是一首以電音為底架的跨界作品。在第八期節(jié)目中“多米諾”樂隊(duì)的《Nayeye》，則因?yàn)橥瑫r(shí)融合了電子琴和小提琴、中提琴，而更有了電音加古典的跨界味道。

與此同時(shí)，“慢”樂隊(duì)因?yàn)榇筇崆偈至止�銘的存在，“犬舍”樂�?duì)因?yàn)閱顓妊葑嗾甙⑹サ募尤耄�都在原本傳統(tǒng)的樂隊(duì)基調(diào)上，有了一種實(shí)驗(yàn)的拓展可能性。從這個(gè)意義上來講，《一起樂隊(duì)吧》也算是一檔音樂風(fēng)格養(yǎng)成系節(jié)目，通過不同樂手和樂器的磨合，嘗試著不同的音樂可能性。

這種在傳統(tǒng)樂隊(duì)四大件基礎(chǔ)上引入電音、民族樂器、古典樂器以及Program的做法，也讓《一起樂隊(duì)吧》這個(gè)節(jié)目，更像是樂隊(duì)這個(gè)領(lǐng)域的實(shí)驗(yàn)室，在傳統(tǒng)樂隊(duì)的組成方式確實(shí)已經(jīng)走到技術(shù)瓶頸，并且面對越來越多電子音樂沖擊的今天，《一起樂隊(duì)吧》里風(fēng)格多元、形式包容的組隊(duì)方式，雖然在一定程度上越過了傳統(tǒng)的邊界，卻也提供了一種未來樂隊(duì)玩法的新可能。（愛地人）

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