拍完《隱秘的角落》 導演辛爽只把成功歸于集體
首部導演作品《隱秘的角落》成今年現(xiàn)象之作
導演辛爽:這是集體的成功,請忽略我
網(wǎng)絡自制劇《隱秘的角落》6月16日晚播出,導演辛爽在當天傍晚6點發(fā)微博說:“一場近兩年的極限運動即將在今晚正式結束,我可以好好歇一會兒了!比欢@個“休假計劃”卻落空了。
《隱秘的角落》成為2020年迄今為止最火的電視劇,首次當導演的辛爽可謂是“一戰(zhàn)封神”,迎接他的是無數(shù)的贊美和媒體采訪,疲憊的辛爽“抱怨”稱自己都沒有時間看最喜歡的《馬大帥》了。
首部導演作品就達到令人驚艷的水準,辛爽卻沒有什么“秘密絕招”分享給外界,他說一切不過是基于自己內(nèi)心的一個標準:“完全的尊重與較真,表達自己真正想表達的理念,不會被任何東西所裹挾,不會被錢砸,對得起觀眾,不糊弄觀眾,這是我做導演的唯一標準。”
斜杠青年跨界優(yōu)秀
在辛爽看來,萬物不過命中注定,所以他成為一名導演,說來也離不開這幾個字。
1981年出生的辛爽是讓人羨慕的成功的“斜杠青年”,大學畢業(yè)于中國政法大學國際經(jīng)濟法學院,卻以Joyside樂隊成員而知名。Joyside樂隊有著“中國最好朋克”之美譽,很多人說Joyside代表了中國朋克的強盛時期,沒有他們就沒有現(xiàn)在的朋克,辛爽是樂隊的元老隊員,擔任過吉他手、鼓手,2006年退出樂隊。
自言生活中不愛說話的辛爽,需要有渠道去表達他內(nèi)心的想法,他以前選擇了做音樂 ,現(xiàn)在則選擇做導演。在樂隊時拍MV沒有錢,辛爽就自己寫劇本,借了臺機器,慢慢地把MV拍出來,自己干著覺得有興趣,結果大家看了也覺得他拍得有意思,開始有人找他拍MV和廣告。
辛爽覺得做導演一個特別的好處就是,這事可以干一輩子,“不存在退休,只要你愿意拍,你可以拍到死,并且這事又可以表達世界觀,是很理想的一個職業(yè)。”
能夠執(zhí)導《隱秘的角落》,辛爽很感謝慧眼識人的伯樂——湖南衛(wèi)視的綜藝節(jié)目《幻樂之城》,著名音樂人梁翹柏是這個節(jié)目的聯(lián)合出品人和音樂總監(jiān),他和辛爽合作過MV,十分欣賞辛爽的才華,就叫辛爽來《幻樂之城》玩玩,結果辛爽在《幻樂之城》拍了五部短片,無論是他講故事的能力,還是對畫面的把控,影像的運用,都得到業(yè)內(nèi)和觀眾的認可,吸引到了愛奇藝的制片人,最終推薦辛爽執(zhí)導了《隱秘的角落》。
《隱秘的角落》中音樂的運用,成為該劇的一大亮點,辛爽在音樂上的才華也得到充分發(fā)揮。首先是被觀眾戲稱的“陰樂”,總是恰到好處地出現(xiàn)在劇中的每個節(jié)奏點上,音樂在《隱秘的角落》中賦予的是一個縱觀全局的視角,就像一個神秘的能量在觀看著正在發(fā)生的一切,也可以理解為音樂本身是劇情中一個看不見的抽象角色,以它獨特的方式參與到故事中去。擔任《隱秘的角落》配樂的丁可,也是辛爽親自找來的,辛爽說兩人理念相投一拍即合,丁可在這次配樂中選擇以實驗電子樂和氛圍音樂為主,吻合全劇的懸疑氣氛,以至于彈幕上總是一片片的感慨:“晚上不敢看這部劇!
更值得稱道的是, 《隱秘的角落》全劇12集,共有11首片尾曲,這些片尾曲不僅僅是音樂,同時也是劇情的延伸,是對整個故事的一個補充。
片尾曲全部來自獨立音樂人和樂隊的原創(chuàng)作品,其中最后一集的片尾曲更是辛爽酒后自己創(chuàng)作的。這一集的片尾曲原本是另一首歌,但是辛爽未能拿到版權,又沒有合適的歌曲,有人建議他自己寫一首。辛爽不太有把握,試了幾次,沒有一首是滿意的。有一天,他跟朋友吃飯,喝了點酒,回家的路上就開始哼起了旋律,回家之后馬上寫了出來,第二天就錄了一個小樣。
辛爽介紹說,《隱秘的角落》的音樂制作絕非是“鋪音樂”的概念,例如說做20段聲音,10段開心,10段不開心,當作素材來處理。事實上,做《隱秘的角落》是采取了電影配樂的方式:“丁可之前一直做電影的配樂,我們希望做劇的時候也用這個方式,我們會從頭到尾完整地看一遍,對劇作有理解,他會跟我溝通,這場戲我想表達什么,什么情緒,按照戲的節(jié)奏來創(chuàng)作音樂,不只是單純地把音樂貼上去,而是要用音樂,按照我的理解,把情緒表達出來。做后期時,我大量的時間待在混錄棚里,我自己的工作習慣是這樣,從劇本階段一直到后面的聲音全程參與,這是唯一的辦法,把導演想要呈現(xiàn)的都嚴絲合縫地貫穿到每一個環(huán)節(jié)里!
這是一個以愛之名行惡之事的家庭題材故事
在辛爽看來,隱秘的角落就是人的內(nèi)心,“劇中人物內(nèi)心都藏著各自的小秘密,陽光越強烈,陰影越強烈。但反過來,隱秘的角落最終還會有陽光照進來!
《隱秘的角落》是一部犯罪懸疑劇,但是辛爽首先把它定位為一部家庭劇,這是一個以愛之名、行惡之事的家庭題材:“劇中所有人都對愛有了錯誤的理解,有的人把愛理解成占有,有的人把愛理解成卑微,有的人把愛理解得很自私,有的人把愛理解成強迫、控制。我們創(chuàng)作的初衷,就是把人性的復雜展現(xiàn)出來!
辛爽認為《隱秘的角落》中不存在什么兒童世界和成人世界,都是人類普遍的情感,他希望觀眾在看完這部劇后,現(xiàn)實生活里能一直有陽光照進,遠離那些“隱秘的角落”,所以“《隱秘的角落》是一部積極陽光、正能量的戲!
《隱秘的角落》圍繞“三個孩子在暑假看到一起兇殺案”開啟,三個孩子的表現(xiàn)成為全劇的關鍵,小演員們也以精彩的表現(xiàn)撐起了這部劇。問及如何給這些小朋友講戲,與他們探討人性之復雜,辛爽表示,在講戲時不能用太繁瑣的語言,而是需要找到跟演員的有效溝通方式,“包括成人演員也是,每個演員溝通方式都不一樣,你要想好用什么樣的方式溝通是最順暢的,他能最快理解,跟你溝通,和你形成共同創(chuàng)作的關系。”
劇中有一場戲是朱朝陽和嚴良在陽臺上說話,開始兩個孩子都沒有狀態(tài),辛爽說:“我跟他們說,現(xiàn)在你們就想對方身后揣著一把刀,你說話的時候,對方有可能掏出刀傷害你,他們迅速理解了我要的是什么,不要跟他們說這場戲你要表達什么,不用那么復雜,就用很簡單的方法溝通。我看到很多導演跟演員溝通說,‘你再松點,你再緊點’,演員又不能說聽不懂,只能說‘我理解了,盡量按照你的說法去做’,這種溝通對演員沒有任何幫助,要給演員有幫助的話,就給實際的幫助!
線索隱藏在細節(jié)中
辛爽特別喜歡大衛(wèi)·林奇編劇和執(zhí)導的美劇《雙峰》,他說每次看都能發(fā)現(xiàn)新的細節(jié),拍攝《隱秘的角落》時,辛爽把這份偏愛也用在了劇中,而尋找藏在劇中細節(jié)的線索,也成為《隱秘的角落》劇迷們津津樂道的一件事。
辛爽很喜歡這種互動,例如一些原本無意的細節(jié),卻被觀眾解讀出了內(nèi)涵。例如去爬六峰山,兩邊都是三個人,兩邊都帶了相機,這邊的相機是謀殺的道具,那邊相機拍了謀殺證據(jù)。辛爽說他們拍攝時其實并沒有想這么多,觀眾這樣的解讀就讓他感覺很有意思。
但對于另外一些解讀,辛爽則認為曲解了他的創(chuàng)作。比如有觀眾解讀朱朝陽在警車里搓手是因為他補刀了王瑤,辛爽并不認同這種解讀,“我覺得這不是我的初衷,純粹的惡從來不是我想展現(xiàn)的,我不相信這世界上有無緣無故的惡,這不是我的創(chuàng)作理念。”
除了之前說的音樂之外,劇中的片頭、鏡頭,甚至光線都成為辛爽埋藏細節(jié)的地方。
對于備受稱贊的片頭的黑白動畫,辛爽坦言動畫的創(chuàng)意靈感來自小時候看過的《故事會》以及鄭淵潔的《魔方大廈》。他透露開始沒有想做片頭,就想把字幕打上去,后來發(fā)現(xiàn)這樣對觀眾有影響,影響觀眾的觀感。“觀眾是看字幕還是看內(nèi)容?結果什么也沒有看到。我又不想變成字幕版,動態(tài)的題板也沒有意思,所以跟動畫師溝通的時候,我的要求就是把所有的字幕去掉,單獨成片,可以理解成這是一個動畫短片,可以承載自己的內(nèi)容。片頭完全是手繪的,做了將近一年的時間,用最傳統(tǒng)的動畫片的方式,一張一張畫的,從設計到調(diào)整,持續(xù)了很長時間,我跟動畫師溝通時,要求他們看劇本,甚至看我們粗剪的素材,然后再根據(jù)這些,讓他們補充創(chuàng)作,就像創(chuàng)作一部完整的短片!
劇中三個孩子在船下對話的一場戲中,辛爽說朱朝陽說話的時候,眼睛那有一道光,這是在用光線來敘事!八麄冊谟懻摚墒怯至牟怀鼋Y果,有一道光在人物身上,有時候有,有時候無,一會兒多一點,一會兒少一點,后來朱朝陽說你們愿意報警就報警,他決定往前走的時候,臉上的光就沒有了。我們在敘事的時候不光用臺詞,也用光線的心理暗示,這一道光沒有了,這個孩子的內(nèi)心開始進入到?jīng)]有光的地方,就是所謂的隱秘的角落了,和后面的劇情有關聯(lián)!
辛爽介紹說,景別、光線、色彩在劇中都是作為輔助敘事而存在的,張東升出現(xiàn)是藍色調(diào)、冷色調(diào)為主,老陳用暖色調(diào)為主,都是在利用非表演和臺詞之外的輔助手段來幫助敘事。“還有調(diào)色,不知道大家有沒有看出來,從第一集順著看到第十二集,你們可以截圖,某個場景的圖,把兩個東西放在一起做色彩的對比,色調(diào)越來越冷,第一集是暖的,然后慢慢的色調(diào)變冷,這都是對于故事的輔助敘事,因為整個故事是下行的,所有的色彩、觀眾的心理壓力都是慢慢下行。其實這就是做劇本階段,我心里要有一個用什么樣的方式來輔助敘事,對故事有一個深刻的理解,然后我們通過這個理解去尋找適合我們敘事的各種輔助手段!
對于最終的開放性結局,辛爽說在結尾他留了三秒的黑場,那三秒的黑場實際上是給自己留的盲點,“我已經(jīng)把我所知道的事情全都拍出來呈現(xiàn)給觀眾了,觀眾不知道的事情,其實我也不知道。我不知道對不對,但是至少我的創(chuàng)作里面,想給自己刻意留一些盲點,我要對這個故事保留新鮮感,不能是全知的,要有一些我不知道的東西!
作品的成功源自集體的力量
對于首次導演的作品即成為現(xiàn)象之作,辛爽反復強調(diào)這是集體的力量:“一部作品的成功源自集體的力量,我站在這個集體的最前邊并不代表我可以獨享所有的光芒,所以請忽略我,更多地關心作品,更多地關心為這部戲奉獻了自己才華的我最欽佩的藝術家們,他們每一個人都在片尾的演職人員名單里,他們每一個人都值得被贊揚!
在湖南衛(wèi)視創(chuàng)新研發(fā)中心做交流時,辛爽講述說,他去張頌文家邀請他出演朱永平,張頌文問劇組主創(chuàng)陣容如何,“我說主創(chuàng)可以的!睆堩炍挠终f自己對美術要求很高,他說之前拍一個戲,一進屋,走到抽屜旁邊,拉開抽屜看有什么東西,如果是空的就特別生氣,因為沒有誰家里的抽屜是空的。辛爽跟他說放心吧,《隱秘的角落》不會這樣,“在某一場戲里他也是做了同樣的動作,打開柜子,大衣都在,這是判斷美術組工作很重要的方面,你需要讓演員相信這個環(huán)境是真的!
辛爽認為對一部劇來說 ,劇本、演員、制作、美術等都至關重要,其中尤為重要的是劇本和演員,“因為好劇本和好演員,拿手機拍也好看,劇本爛,演員爛,你拿什么拍都很爛,很簡單的道理!
讓辛爽慶幸的是,這次合作的都是創(chuàng)作型演員,“所謂的創(chuàng)作型演員是我在現(xiàn)場和演員是共同創(chuàng)作,因為表演這件事你在劇本階段,編劇寫劇本的時候有一些表演的指導,在劇本里面寫出來,但是一個好的創(chuàng)作型演員不會完全按照劇本去演,因為他真正活在那個空間、活在景里面,活在那個生活里的人物!
張頌文一出場打牌的戲被觀眾評為“演技炸裂”,辛爽說他們是真的在打牌,在劇組打燈、布置場景時,張頌文就說他們幾個先打著,等到了拍攝時,四個人已經(jīng)完全不是在演了,而且開始設計的是打麻將,但是張頌文說打麻將時間長,而他們這種只是工作閑暇的消遣,有人來做買賣時會隨時起來散攤兒 ,所以打牌更為真實:“其實群戲很難拍,因為你要控制每一個演員,每個演員在一個頻率、一個節(jié)奏里面演,很難。我希望這個戲是流動起來的,是在生活里面的,不是那種背臺詞的。臺詞是他們在玩牌的時候自己隨便說的。我當時選演員的標準就是我想做生活化的質(zhì)感,你需要讓觀眾相信演員的舞臺,也就是說我們拍出來的環(huán)境是真實的東西,不是假的。”
劇中秦昊削蘋果的戲是自己即興發(fā)揮的,他在陽臺里那場戲也是,開始就是站在陽臺里看花草,兩人覺得沒勁,秦昊就拿著蘋果到了陽臺上,他當時殺了岳父岳母,跟媳婦重歸于好,心情不錯,他拿起蘋果,在陽臺上做了幾個投籃的動作,然后做了幾個俯臥撐,覺得作為男性的掌控力又回來了,非常坦然地坐下來看書。一場戲下來非常精彩,“這是好演員的魅力,他知道給你什么。”
不會被金錢砸 拍自己不喜歡的作品
說起是否有遺憾,辛爽表示藝術創(chuàng)作就是充滿遺憾,“這里面有遺憾,但是也有驚喜,還有很多沒有想到的想法在里面。加加減減差不多,如果最終結果觀眾覺得這個戲還湊合,還能看,就達到了我們最初創(chuàng)作的目的了,就行了!
第七集嚴良有兒時回憶的戲份,辛爽遺憾服裝不符合那個年代,“短褲的質(zhì)感不符合那個年代,現(xiàn)場實在是找不到那么合適的衣服,服裝沒有準備得這么充分,我們拍劇其實現(xiàn)場時間很寶貴,我們沒有辦法因為一場戲停止,重新去找服裝,重新做舊,重新改,種種遺憾,都會有,不光這場戲,很多場戲都會有!
辛爽還表示他個人最不滿意的是嚴良和父親、老陳這條故事線,他覺得沒有其他幾條線做得好,后來他想到了更好的做法,可是后期都做完了!案銊(chuàng)作就像手里握著一把沙子跑步,不管沙子多滿、捏得多緊,在跑步過程中一定會有沙子流出,再好的創(chuàng)作都會覺得‘意難平’,我們做的事就是跑得穩(wěn)一些、捏得緊一些,讓它少流出一些、多剩下一些!
問及未來的打算,辛爽坦承不知道,“我一直想休息,先休息一下!毙了f自己現(xiàn)在沒有創(chuàng)作狀態(tài)。有各種的事情需要做,時間被打碎了,頭腦和心都無法靜下來,無法坐下來去想下一次干什么,所以,要先停頓下來,慢慢地安靜下來。
不過辛爽表示,未來無論怎樣,他的創(chuàng)作初衷都不會改變,“我一定要表達自己內(nèi)心真正想說的,不會被金錢砸而去拍自己不喜歡的作品,更不會去糊弄觀眾!保ㄓ浾 張嘉)
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