“云劇場”如何成為常態(tài)化的藝術陪伴
兩年多來,反復來襲的新冠肺炎疫情,給演藝行業(yè)帶來很大沖擊。演出場所限流、關閉,演出暫停、取消,經常讓行業(yè)從業(yè)者猝不及防。因為演出大大減少,不少基層文藝院團演職員收入大幅下降,甚至影響到正常的生活和創(chuàng)作。
壓力之下,行業(yè)主體紛紛紓困自救,其中在線上開辟“第二劇場”進行“云演出”成為主要選擇。經過兩年多的探索,開辟“第二劇場”的演藝機構越來越多,參加“云演出”的演員也越來越多。
從線下到線上,不僅僅是演出空間的轉換,更是藝術生產方式的改變以及創(chuàng)作要素的重新組合。此外,線上演出如何轉化為具體票房,版權如何保護,這些現(xiàn)實問題也都有待破解。
從無奈選擇到主動探索
兩年多來,從戲曲到歌劇,從相聲、小品到晚會、演唱會,大量演出從線下轉到線上。最初,業(yè)界推出線上演出,基本是把線下演出的視頻直接放到網上,傳播效果非常一般,這其實是應急狀態(tài)下的無奈選擇。
在疫情防控常態(tài)化背景下,“云端”成為人們工作生活的新空間。對演藝機構而言,線上演出不再是偶爾為之的權宜之計,而成為演出的常態(tài)化選擇。如何借助技術手段,在線上創(chuàng)造出新的演出形式、新的營銷模式、新的觀演關系,不僅決定著線上演出的可持續(xù)性,也影響著后疫情時代演藝行業(yè)的轉型升級。
為了讓線上演出擺脫線下演出替代品的角色,進而發(fā)展成一種獨立的演出形態(tài),演藝機構、傳播平臺、技術公司等都在進行積極探索。
比如,國家京劇院聯(lián)合中國移動咪咕公司,以“科技+藝術”的方式,連續(xù)兩年推出經典京劇《龍鳳呈祥》云演播,融入“云包廂”“云吶喊”等多種實時互動模式,并推出“云上戲迷節(jié)”,打造出基于最新數(shù)字技術的“數(shù)字劇院”。國家話劇院、中國聯(lián)通、華為公司進行戰(zhàn)略合作,攜手打造我國首個院場一體化的“5G智慧劇場”,觀眾足不出戶即可進入“5G智慧劇場”多角度觀看演出,并且可以從旁觀者變成參與者。國家大劇院過去兩年多時間里推出100多場線上演出,全網在線點擊量達30億次,并且從選題、拍攝、錄制、制作到播出推廣形成了完整的產業(yè)鏈條。
值得一提的是,在開辟“第二劇場”方面,積極進行探索的不僅有國有院團,還有商業(yè)化平臺。近日,抖音直播推出“DOU有好戲”計劃,面向全國戲曲院團、專業(yè)戲曲演員發(fā)起招募,計劃2022年至少幫助10家院團、1000位專業(yè)戲曲演員打造“第二劇場”。在此之前,已經有很多藝壇新秀、梨園名家以及知名文藝院團在新媒體平臺上進行戲曲直播。《2022抖音戲曲直播數(shù)據報告》顯示,我國348個戲曲劇種中,已有231個劇種在抖音平臺上開通直播。過去一年,抖音戲曲直播超過80萬場,累計看播人次超25億,場均觀眾3200人次。
尋找藝術與技術融合的最佳支點
不管是線下演出,還是線上演出,抑或線下線上相結合的演出,都離不開內容,并且優(yōu)質內容永遠是演出成功的關鍵。因此,不管用什么方式開辟線上“第二劇場”,都要堅持“內容為王”。
內容是根本,技術是支撐。5G、4K、8K、VR(虛擬現(xiàn)實)、AR(增強現(xiàn)實)、XR(擴展現(xiàn)實)、MEC(邊緣計算)、FTTR(光纖到室)、智慧專線、高新視頻、切片技術……打開支撐線上演出的技術清單,各種新技術足以讓人眼花繚亂。
對觀眾來說,這些新技術將帶來完全不同于實體劇場的觀賞體驗。新技術支撐下的線上演出,能突破線下演出的空間限制、時間限制,降低觀眾進入實體劇場的門檻,有利于將有觀賞需求的潛在觀眾群體轉化為龐大的線上觀眾群體。
對演藝機構來說,新技術將劇場從線下轉移到線上,不僅僅是場景的轉換,更是內容生產的方式、要素和價值的重新排序,將形成新供給,刺激新需求?傊,從線下來到線上,不是將數(shù)字技術與演藝內容的簡單拼接,而是要在堅持“內容為王”的前提下,創(chuàng)造“1+1大于2”的全新觀賞體驗,尋找技術與藝術相融合的最佳支點。
在開辟“第二劇場”的過程中,平臺最容易被人忽視。目前,“第二劇場”依托的平臺主要有兩種。一種是自建平臺,比如國家大劇院古典音樂頻道和國家話劇院“5G智慧劇場”;另一種是第三方平臺,比如國家京劇院《龍鳳呈祥》線上演播依托的是中國移動咪咕平臺,一些劇院和戲劇名家進行網絡直播依托的是抖音、快手等直播平臺。
不同的平臺各有優(yōu)劣。自建平臺資金技術投入大,但擁有自主權,更重要的是可以根據線上演出特點隨意進行“二次創(chuàng)作”,尤其是國家話劇院“5G智慧劇場”這種平臺,為創(chuàng)作提供了豐富的技術手段。使用第三方平臺,優(yōu)點是免費,但線上演出形態(tài)會受到平臺技術條件的限制。另外,依托第三方平臺,演出收益勢必要與平臺分享,作品版權也可能存在潛在糾紛。
培養(yǎng)一專多能的復合型人才
作為一種新事物,“第二劇場”建設還存在諸多亟待解決的問題。
目前,大多線上演出都是免費的,但免費演出顯然不可持續(xù)。國家京劇院《龍鳳呈祥》已連續(xù)兩年嘗試線上付費直播。抖音直播也計劃為有需要且具有專業(yè)表演能力的演員和院團開通付費演出。從長期看,付費觀看線上演出是趨勢?墒牵捎谟^眾尚未形成付費觀看的習慣,付費模式全面展開可能還需時日。
高質量的線上演出,需要一定的硬件條件。演員個人進行網絡直播,只要一部手機就可以,但大型歌舞、交響樂、晚會等進行直播演出,首先需要一個實體劇場,并且要配備燈光、音響、攝像機等,這比線下演出要求更高,F(xiàn)在的問題是,很多文藝院團沒有自己的劇場,租劇場直播又很難擔負高昂的場租。
復合型人才缺乏是更大的挑戰(zhàn)。線上直播也好,開辟“第二劇場”也罷,本質是藝術與科技的融合,需要既懂藝術又懂技術還懂設備的復合型人才。遺憾的是,目前這種人才少之又少。如何破解人才難題?今年3月,國家話劇院院長田沁鑫在全國兩會上提出的建議值得借鑒:
第一,在高等藝術院校設立數(shù)字演藝相關學科。從數(shù)字化產業(yè)發(fā)展角度出發(fā),設立數(shù)字攝影、數(shù)字管理、數(shù)字影像藝術等前沿專業(yè),培養(yǎng)具有過硬政治素質和扎實數(shù)字演藝理論實踐基礎,掌握網絡新媒體理論,擁有廣闊網絡傳播國際視野的一專多能復合型、創(chuàng)新型人才。
第二,搭建數(shù)字演藝人才聯(lián)合培養(yǎng)架構。依托高等藝術院校優(yōu)質課程、國家文藝院團平臺資源,高校和院團可以成立數(shù)字演藝學科團隊,聯(lián)合申報課題;共同推進數(shù)字演藝專業(yè)研究,研發(fā)數(shù)字演藝產品;實施專業(yè)學位高層次應用人才培養(yǎng)計劃,打造數(shù)字演藝復合型人才培養(yǎng)新模式。
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